ИСКУССТВО ПЕРСПЕКТИВЫ — такова тема Тринадцатого фестиваля современной музыки Московский Форум, который в этом году посвящен итальянской и российской музыке. Перспектива – это взгляд вперед, вид будущего; искусство перспективы – умение это будущее формировать. На Московском форуме будет представлено в первую очередь молодое поколение российских и итальянских композиторов, которые это будущее определяют. На фестивале прозвучат одиннадцать мировых и семнадцать российских премьер. Концерты будут чередоваться с открытыми лекциями и мастер-классами композиторов и исполнителей.
Музыкальный марафон продлится с 8 по 14 декабря и его участниками станут такие известнейшие коллективы, как два итальянских ансамбля Alterego и Xenia, а также российский ансамбль Студия новой музыки. Искусство перспективы представит и совсем молодые российские группы – вокальный ансамбль Эйдос, Kuku Group и ансамбль из Нижнего Новгорода с красноречивым названием NoName.
Шесть итальянских композиторов приезжают в Москву для презентации своих новых звуковых проектов. Но искусство перспективы – это не только звук, это также экспериментальные аудиовизуальные композиции россиян и итальянцев, которые будут представлены в отдельном концерте Sound&Vision (Театральный центр на Страстном, 11 декабря). Специальным гостем фестиваля станет Иван Феделе, один из самых известных композиторов сегодняшней Италии, написавший для Студии новой музыки пьесу Deystviya, отражающую его итальянское восприятие России.
Специальный проект в рамках Московского форума посвящен музыке Луиджи Ноно – вечером 9 декабря будут представлены российские премьеры двух важнейших его сочинений, а днем состоится обсуждение философско-эстетических и политических идей этого культового композитора. Главным участником встречи станет прославленный советско-антисоветский режиссер Юрий Любимов, который, вопреки сопротивлению советских властей, поставил в далеком 1975 году в самом сердце итальянской традиции – в театре Ла Скала – радикальную оперу Ноно Под жарким солнцем любви с текстами таких политических гуру как Маркс, Ленин, Че Гевара и Кастро, но при этом посвященную «женской теме» – жизни героинь разных революций – от Розы Люксембург до Аиды Сантамарии. В обсуждении также примут участие Нурия Шенберг-Ноно, супруга композитора, и известный итальянский композитор Никола Сани, автор фильма о Ноно.
Название «Искусство перспективы» отсылает нас также и к замечательному периоду итальянского искусства, когда художники бок о бок с учеными искали новые законы композиции, ориентированные на особенности нашего зрительного и слухового восприятия. Именно в итальянской живописи Возрождения параллельные прямые сходятся, а в хоровых композициях самостоятельные голоса все чаще сливаются в единые аккорды. С этого момента абстрактно-символическое пространство средневековой изобразительности превращается в пространство перцептивное, подчиненное нашему субъективному чувственному восприятию. В музыке же свободная линеарность мелодического движения отдельных голосов все больше согласовывается с ясно воспринимаемыми слухом последовательностями аккордовых вертикалей. Интересно, что в России еще на протяжении нескольких столетий в изобразительности иконы господствовал как раз противоположный принцип – закон «обратной перспективы» и символическая, а не иллюзорная логика композиции. Также и в российской музыке - аккордовое (партесное) многоголосие утвердилось здесь лишь к концу XVII века.
Любопытно, что именно эти характерные свойства искусства перспективы стали одной из основ русского авангарда в начале ХХ века. Возможно, и сегодня этот «неравновесный баланс» эстетически сенсибельного и символико-концептуалисткого начал во многом определяет особенности и различия итальянской и российской музыки, а может быть – перспективы искусства наших стран.
Владимир ТАРНОПОЛЬСКИЙ, художественный руководитель фестиваля
